Le diamant d’espoir

Le diamant d’espoir La plupart des amateurs de pierres précieuses ont entendu parler du diamant Hope. Il s’agit d’un beau diamant bleu de 45,52 carats acheté par Jean-Baptiste Tavernier, qui l’a vendu au roi de France Louis XIV, à qui il a été volé. Il appartint plus tard à Henry Philip Hope, un banquier et collectionneur de pierres précieuses de Londres, et à ses descendants, avant d’être acheté par une dame de Washington. Mme Evalyn Walsh Maclean. Le célèbre joaillier Harry Winston a ensuite acheté la pierre et l’a donnée au Musée national d’histoire naturelle de Smithsonian, où elle est exposée. Le Hope Diamond a parcouru le monde entier, à la fois pour son voyage aux États-Unis et pour ses expositions. Le diamant Hope est monté dans un pendentif et entouré de 45 diamants blancs. Certains pensent que le diamant d’espoir est maudit. Cela remonte à l’acquisition du diamant en Inde par Tavernier, où certains disent qu’il a retiré le diamant du front d’une statue de déesse hindoue, ce qui lui a valu la malchance. La malédiction a encore été renforcée lorsque des malheurs ont frappé plusieurs propriétaires du Diamond. L’une des propriétés les plus intéressantes du diamant Hope est qu’après avoir été exposé à une lumière ultraviolette, il émet une fluorescence rouge. Des millions de personnes ont admiré le diamant de l’espoir et son exposition, ainsi que ses légendes maudites, en ont fait un diamant de renommée mondiale. Peu de gens ont entendu parler d’un autre joyau rare de la même collection, connu sous le nom de Hope Spinel. Le spinelle Hope de 50 carats est un joyau octogonal rare de couleur rouge rosé qui aurait été extrait du Tadjikistan. Comme le diamant Hope, il est également monté dans un pendentif et entouré de diamants blancs. Le spinelle d’espoirLe spinelle d’espoir Comme le célèbre diamant, le Hope Spinel appartenait à Henry Philip Hope et fut transmis à ses descendants avant d’être vendu. On ne sait pas qui a acheté la pierre précieuse, mais le Hope Spinel appartint plus tard à Lady Mount Stephen, dont le mari était canadien. Après sa mort, le Spinel a été donné à sa nièce canadienne, Elsie Reford, puis à sa petite-fille. Le Hope Spinel est resté dans la famille jusqu’à très récemment, lorsqu’il a été vendu aux enchères à Londres le 24 septembre 2015 par Bonhams. L’estimation avant la vente était de 240 000 $ à 310 000 $, mais le Spinel de l’espoir a atteint près de 1,5 million de dollars. Le Hope Spinel est l’un des joyaux du spinelle qui figurait dans la collection de Henry Philip Hope. À son époque, les spinelles rougeâtres étaient souvent confondues avec des rubis. En fait, ils étaient souvent appelés « balas » ou « rubis de balais » (d’après l’ancien nom de la source: Badakhshan dans le nord de l’Afghanistan). Le bijoutier allemand, M. Bram Hertz, a décrit le spinelle de l’espoir comme un « rubis de Balais de belle couleur claret ».

Anneaux Pinky

Anneaux Pinky Bague Pinky améthyste et argent Bague Pinky améthyste et argent « Pinky rings » sont des bagues qui sont portées au cinquième doigt, ou « pinky ». Dans l’Angleterre victorienne, les hommes portaient des bagues pinky pour indiquer qu’ils n’étaient pas intéressés par le mariage. Ils ont ensuite été adoptés par des membres de la communauté gay et sont maintenant acceptés et portés par beaucoup comme des déclarations de mode. Cependant, l’origine de l’anneau Pinky remonte plus loin que dans le monde antique. Les anciens Égyptiens, les Grecs et les Romains portaient des chevalières sur leurs petits doigts. Ces chevalières fonctionnaient comme des sceaux portables et portaient le pouvoir d’approbation. Peut-être que l’expression « quelqu’un ayant » plus de talent dans son petit doigt que tout le reste dans son cerveau uni « écrite par Charles Dickens dans Martin Chuzzlewit aurait pu provenir de l’utilisation par les anciens des anneaux de cheval portés sur les petits doigts. Lorsque le roi accordait le pouvoir, une chevalière était donnée. Par conséquent, la chevalière était un symbole de statut et désignait une autorité. La famille royale britannique utilise encore des chevalières pour montrer son identité familiale. Le prince Charles, prince de Galles, porte une chevalière de famille par-dessus une alliance au doigt gauche. Cependant, le prince William ne porte pas du tout de bagues. Lorsque Kate Middleton a épousé le prince William, sa famille a reçu un blason royal avec des chevalières qui se portent sur les doigts roses de gauche des membres de la famille, hommes et femmes. Bague Pinky en saphir bleu et or blancBague Pinky en saphir bleu et or Les bagues roses préférées des femmes ont tendance à être agrémentées de pierres précieuses. Certaines sociétés diamantaires ont vu une opportunité de gagner de l’argent et ont commercialisé le « Ah Ring » pour femmes, qui signifiait initialement « disponible et heureux », mais pour ne pas laisser de femmes mariées, cela peut aussi signifier « attaché et heureux ». Certaines femmes considèrent ces bagues roses comme des bijoux qu’elles peuvent se gâter plutôt que d’attendre qu’un homme leur achète du bling.

Bijoux en platine

Bague carrée en platine avec émeraudeBague émeraude solitaire en platineLe platine est un élément chimique, un minéral et un groupe d’éléments. C’est un métal extrêmement rare présent dans la croûte terrestre. Il est présent dans les montagnes de l’Oural en Russie, aux États-Unis, en Afrique du Sud, au Canada, au Zimbabwe et en Australie. La majeure partie du platine dans le monde provient de Russie et d’Afrique du Sud. Le platine est principalement utilisé dans la fabrication de convertisseurs catalytiques pour les échappements de voitures. Il est également utilisé dans l’industrie médicale. De plus, le platine est utilisé pour les bijoux de qualité en raison de sa belle brillance, de sa résistance à la corrosion, de sa malléabilité et de sa durabilité. Le platine est un élément, il existe donc depuis l’évolution de la Terre. Cependant, il n’a pas été aussi largement utilisé que l’or. Le platine a été trouvé en petites quantités dans d’anciens artefacts égyptiens, tels que le cercueil de Thèbes, et le platine était utilisé par les paléo-indiens de la région précolombienne. L’ornement d’oreille dans l’image ci-dessous est un artefact du peuple Tumaco, qui vivait dans le Pacifique, à la frontière entre la Colombie et l’Équateur. C’étaient des chasseurs-cueilleurs qui ont trouvé des métaux précieux dans le sable de la rivière entre 700 av. J.-C. et 350 ap. Leurs monticules de sépulture contenaient des reliques précieuses, telles que des colliers, des ornements d’oreilles, des anneaux de nez et des diadèmes.Les gisements de platine ont été découverts par les Européens au XVIIIe siècle, notamment par Antonio de Ulloa en Espagne. Platinum tire donc son nom du mot espagnol platina, qui signifie « petit argent ». Le nom était dû à son apparence similaire à l’argent. La valeur du platine n’a pas été réalisée pour le moment. Les Espagnols cherchaient de l’or et trouvaient que le platine était une nuisance, car il était difficile de le séparer de l’or. Des expériences ultérieures ont permis de conclure que le platine était difficile à manipuler en raison de son point de fusion élevé et de la présence d’impuretés qui le fragilisaient. Vers la fin du XVIIIe siècle, sous le règne de Carlos III, chimiste français, Pierre-François Chabaneau réussit à produire du platine pur. Cela a marqué le début de « l’âge du platine » en Espagne. Bague ronde en platine avec solitaire en rubisBague solitaire platine rubisDes gisements de platine ont été découverts dans les montagnes de l’Oural en Russie en 1823. Cependant, les bijoux en platine étaient rares jusqu’au développement de la torche de bijoutier à haute température (torche à oxyhydrogène) au milieu du XIXe siècle. Après cela, le platine est devenu le métal incontournable des monarques du monde entier. Après la découverte d’un gisement au Canada, les États-Unis ont bien compris la tendance. Un important gisement de platine a ensuite été découvert en Afrique du Sud.

 

 

Style de bijoux d’été

Pendentif Cabochon Grenat Spessartite Or & Bague Design Argent Aigue-marinePendentif Pendentif Grenat Spessartite & Aigue-Marine

Juin est le premier mois d’été dans l’hémisphère nord, ce qui signifie un changement de style. L’été est le moment idéal pour se débarrasser de ses vêtements épais et de ses vêtements d’hiver chauds. Le printemps offre également la possibilité de se préparer à la chaleur estivale, avec des vêtements plus légers et des couleurs plus vives. Une fois que l’été bat son plein, les vestes se détachent, les pieds se détachent des chaussures et la chair se dévoile. Les couleurs tendance sont des teintes audacieuses ou de jolis pastels. Ainsi, la mode estivale semble aller dans les deux sens; soit cool ou chaud. La lumière du soleil rehausse vraiment les couleurs et le temps chaud ouvre des possibilités pour de nombreux styles de bijoux qui ne sont pas toujours possibles en hiver glacial.

Des couleurs vives peuvent être portées comme vêtements et complétées par des couleurs de bijoux atténuées ou inversement. Les couleurs ont un effet sur l’humeur, aussi, utilisez-les à votre avantage pour vous plonger dans l’esprit estival animé. Le blanc, le bleu froid et le rose pâle sont toujours les couleurs estivales populaires. Vous avez le choix entre plusieurs types de pierres précieuses: blanc, du cristal de roche (quartz blanc) au zircon brillant aux perles. En bleu pâle, les choix les plus populaires sont l’aigue-marine et la topaze, mais il existe d’autres joyaux intéressants en bleu pâle, tels que Larimar. Il existe plusieurs gemmes roses pastel romantiques, notamment la tourmaline, le quartz rose, la kunzite, le spinelle, le saphir et bien plus encore.

Rien n’incarne davantage l’esprit d’été que les couleurs du sable et de la mer, suggérées par l’or et le bleu. Cependant, ce n’est pas le seul choix de couleurs; il y a beaucoup de place pour l’expérimentation. Après tout, il serait ennuyeux de porter les mêmes couleurs tout l’été. Le corail, l’orange et le jaune sont d’excellentes couleurs estivales, tout comme le vert lime et le rose vif. Parmi les joyaux les plus éclatants dans ces teintes, on trouve l’opale de feu orange et le grenat spessartite; péridot vert et grenat tsavorite; saphir bleu vif, topaze et tanzanite; citrine jaune, quartz citronné et béryl doré. Enfin, l’une des couleurs les plus chaudes est le rouge rubis, qui complète parfaitement le rouge à lèvres glamour. Le maquillage coloré peut être utilisé comme accessoire pour accentuer de manière attrayante une tenue d’été. De cette manière, un rouge à lèvres, un fard à paupières ou un eye-liner brillants peuvent associer une palette de couleurs estivale. Les motifs floraux sont populaires pendant les mois d’été et apportent une touche de romance.

Reine des perles

Reine Elizabeth I Couronnement Reille Elizabeth I Portrait De Couronnement Les monarques à travers l’histoire et dans le monde entier sont connus pour leurs incroyables collections de bijoux. Certains nobles aiment s’entasser dans le bling alors que d’autres préfèrent un look moins fort. La reine Elizabeth I, reine Tudor, qui régna sur la Grande-Bretagne de 1558 à 1603, est une reine dont on se souvient des bijoux et costumes raffinés. Elle était sans doute le plus grand monarque britannique à avoir dirigé la nation à son âge d’or. Elizabeth Tudor était la fille d’Henry VIII et d’Anne Boletale, la deuxième de ses six femmes. Elizabeth aurait été un enfant calme mais brillant. Sa réserve n’est pas surprenante compte tenu du fait que son père était déçu de sa naissance, puisqu’il espérait un héritier de sexe masculin et que sa mère avait été exécutée par son père alors qu’elle n’était qu’un enfant. Après le remariage de son père avec Jane Seymour, Elizabeth fut déclarée illégitime. Ce n’est que des années plus tard que Catherine Parr, la sixième épouse de son père, s’est intéressée à l’éducation d’Elizabeth. Selon une théorie du complot scandaleuse, Elizabeth I était vraiment un homme déguisé. À l’âge de dix ans, la jeune Elisabeth fut renvoyée pour échapper à la peste bubonique, mais certains pensent qu’elle pourrait être décédée et avoir été remplacée par un garçon dans un plan élaboré pour apaiser Henri VIII. Bram Stoker a écrit dans  » Imposteurs » qu’elle était vraiment morte et que son ami l’avait remplacée. Le fait qu’elle ne se soit jamais mariée et la découverte du cercueil d’une fille Tudor finement habillée ont contribué à accroître la spéculation. Elle était connue pour avoir déclaré avoir « le cœur et le ventre d’un homme », ce qui alimentait les rumeurs, ainsi que le fait qu’elle autorisait rarement les médecins à se faire soigner et qu’aucune autopsie n’était autorisée à sa mort. Serait-ce que toutes les perles, la perruque et les volants déguisaient quelque chose ? Elle ne devait jamais être vue sans son costume et son maquillage compliqués. Apparemment, sa tutrice a également commenté son audace et son changement d’aptitude académique, mais il est extrêmement improbable qu’une illusion aussi sophistiquée se soit produite, en particulier avec des spéculations publiques sur sa fertilité.

Style punk et bijoux (n’est pas mort)

 

Tour de cou collier de chien avec des pointes d’argent Le punk est un genre musical et une sous-culture qui a émergé dans les années 1970 en Occident. Il se caractérise par l’anti-établissementarisme, la liberté individuelle et l’anarchisme. Les aspects du style punk incluent les crampons, les cheveux teints, les bijoux corporels, la mode BDSM, le cuir, les chaînes et les épingles. Le style punk original utilisait des objets du quotidien comme décorations, telles que des épingles de sûreté et même des lames de rasoir. Les punks prenaient également des vêtements et les personnalisaient avec des déchirures, des graffitis, des chaînes ou des crampons, et utilisaient des juxtapositions innovantes, telles qu’un tutu de ballet avec des bottes masculines. L’intention était de choquer délibérément. On dit que le mouvement punk était en grande partie anti-mode. En fait, l’un des pionniers du punk, John Lydon (plus connu sous son nom de scène, Johnny Rotten), portait autrefois un sac à ordures rose en guise de robe. Par conséquent, il est ironique de voir que le punk est devenu plus tard une tendance de la mode, comme le montrent des articles tels que les créations de Karl Lagerfield pour Chanel en 2011. Pourtant, la scène punk a profité de l’ironie. Cela peut être vu dans l’utilisation du drapeau britannique et de la chanson des Sex Pistols, « God Save the Queen ». Vivienne Westwood est une créatrice de mode britannique qui a fait de la mode punk une réalité. Avant de devenir une icône de la mode de renommée mondiale, Westwood était une enseignante d’école primaire qui fabriquait ses propres bijoux et les vendait sur un étal de marché à Portobello Road, à Londres. Westwood a ensuite rencontré Malcolm McLaren (qui est devenu directeur des Sex Pistols) et, ensemble, ils ont ouvert un magasin de mode. En 1975, ils ont commencé à vendre des vêtements et des t-shirts fétichistes faits maison, tels que le logo emblématique « God Save the Queen », reproduit à ce jour. Le style a ensuite évolué de différentes manières au fur et à mesure de l’évolution des collections de Westwood. De nos jours, les collections de Westwood sont plus chics, comme la « Jordan Collection » avec des perles et des épingles de sûreté et des trombones en or jaune. Les autres articles sont des squelettes en or rose, des crampons et des bagues à la manière d’une armure.